(曉琪30) 1994 領悟

[土]當時專輯的內頁還披著一個床單去海邊呢。

[曉琪]這個拍攝是有分棚內棚外，封面就是在棚內拍攝的，再電腦修圖。

[土]滾石那時蠻常用電腦處理封面照的。

[曉琪]滾石很多東西都走得很前面。

靈魂的解放。

滾石唱片公司的李宗盛自從八零年代末製作了陳淑樺收錄[夢醒時分]一曲的[跟你說，聽你說]專輯之後就成了華語樂壇最炙手可熱的製作人，全盛時期巧手打造包括娃娃，張艾嘉，周華健和趙傳及林憶蓮等傳奇滾石歌手之生涯經典，他的作品思維細膩卻針針見血讓都市人孤單無奈的感情真實面無所遁形，有如台灣的BABYFACE和DAVID FORSTER，他的作品在女歌手的身上反而經常比男歌手表現精彩。

就在一個”身陷車陣”的台北下午，收音機中傳出了[花時間]這張專輯的曉琪歌聲，意外被他聽見而大感驚艷，曉琪便在這樣的機緣下於1992年約滿離開福茂後加入了滾石唱片。發行[領悟]之前將近兩年的時間，滾石安排曉琪演唱了包括電影[青蛇](莫呼洛迦)，[醉拳](熄緣)，[新仙鶴神針](傲)等國粵語版主題歌並且參與了多張合輯的單曲灌錄，我就是在這個時候因為[青蛇]這部電影原聲帶真正認識了曉琪的歌聲也開始關注她的動向。1994年曉琪在黑松汽水廣告歌中獻上令人驚喜的美聲，並在楊佩佩製作的年度大戲[倚天屠龍記]裡得到演唱片尾曲[倆倆相忘]的機會，她的聲音透過電視劇和廣告的播送總算被更多的人聽見和認識了，令人驚訝的是到此刻為止聽眾依然覺得這個歌聲是來自全新的歌手! 是緣分在這個時候剛好李宗盛為曉琪完成了[領悟]這首作品，滾石終於順勢將幾首新曲和這期間累積的作品結合推出了[領悟]專輯。

收錄曉琪未收錄專輯的單曲
1993[東方之珠V有情人] 合唱曲"突破自我''
1993[十年金馬獎最佳電影主題曲:光榮歲月] "一樣的月光"
1993[滾石九大天王 燒得厲害] "傲"粵語版
1995[新滾石九大天王之情歌大全] "傲"國語版
1994[新滾石九大天王之年度大選] "雨霖鈴"

因此嚴格說來[領悟]並不能算是一張”專輯”，而較像曉琪從初加入滾石這段時間累積下來的”精選輯”作品，專輯十首歌中光是電影電視廣告主題歌以及在別的地方收錄過的作品就高達了七首，這些單獨聽來都相當精緻的單曲大多由周世輝製作，而另外的新曲則由黃建昌負責，這幾首風格統一的曲子，並不是只是為了要填滿專輯空洞而製作，相反的包括了”請不要把眼光離開”或是”白鷺鷥在飛”都是相當有氣勢的大器歌曲，更為專輯建立了一定的基調，並且令這張較缺乏整體概念的專輯聽起來不會太過突兀。但畢竟因為收錄作品橫跨了將近兩年的時間，曉琪的歌聲在這張專輯裡聽起來並沒有很統一的風格，滾石初期可以說是曉琪歌聲表現的成熟蛻變期，在專輯中最早期的”始終只愛你”和最近期的”別問舊傷口”就能聽出曉琪演唱風格的逐漸改變和成長。

不過這張聽來平穩整齊的唱片還是因為擁有一首[領悟]而成就了國語歌壇的經典專輯，以及對曉琪遲來的肯定。[領悟]不但完整釋放了曉琪的歌唱靈魂，並且從此對她的演唱風格造成了影響和改變。這首歌可以算是標記身為一個歌手所能達成的最大成就，一首無可取代，完全無法被超越的代表作。只要想到[辛曉琪]就會想到[領悟]，這樣歌曲與歌手緊密完美的連結，有如I WILL ALWAYS LOVE YOU 之於惠妮休斯頓一般，多少的歌手可能窮盡一生的演唱生涯皆無法得到這樣一首代表作。這首歌之所以如此的劃時代，也因為它是前所未聞的，它是李宗盛式口語化戲劇化的集大成，恰巧可以展現曉琪歌中戲劇化且大器的特質，但若不是曉琪將自己的生命經驗幾乎以靈魂出竅的程度投入在這首歌中，也不會有如此震撼人心的力量，這些年來有多少歌手嘗試翻唱這首歌曲，但是公認的確沒有一人能夠超越曉琪自身的版本，因為領悟之於曉琪已經不再只是一首歌，而是她切割出來生命的一部分。

 

這首歌在當年的轟動看似出人意料，卻也改變了當年到至今國語流行樂壇的生態，讓聽眾全心投入歌曲裡與歌者同步感受並得到療癒的力量，”療傷系”的確立讓當年接下來像是任潔玲([我們有沒有愛過]專輯)，許茹芸，彭佳慧，周蕙一直後來今日的梁靜茹，戴愛玲，ALIN等歌手都能算是跟隨著這個路線的代表女聲，連玉女歌手蘇慧倫也曾嘗試靠近這個路線([滿足]專輯)。滾石唱片在這首歌發行時的專輯側標即非常有自信的打著"當年李宗盛讓陳淑樺夢醒，今年李宗盛讓辛曉琪領悟。"這樣的標語，想必也在獲得市場反應前即明白這是一首特殊的作品。 結果證明此張專輯不但再度的打響了李宗盛製作和創作的金字招牌，頓時國語歌壇每一位女歌手在見證兩位天后的奇蹟後，無不渴望也能夠擁有一首大師為自己打造的作品；滾石希望能夠接續陳淑樺的市場和大業如此期望，曉琪也因為[領悟]而達成了開始邁向屬於自己的巨星之路。的確曉琪就是滾石一直期待再度發掘擁有能夠縱橫市場能力的流行女聲。

以下是專輯的歌曲感想:

領悟  (詞: 曲:李宗盛 /  編:JIMMY CHIN  MAC CHEW)

領悟的音樂影像也是開啟潮流的風格之作，周格泰也因此成為台灣炙手可熱的音樂錄影帶導演，曉琪在這首歌裡的經典影像也寫下了華語樂壇的歷史新頁。

別忘舊傷口 (詞: 厲曼婷/  曲:TSUYOSHI NAGABUCHI /  編:CHRIS BABIDA)

這首歌可以聽見曉琪非常溫暖厚實的中低音域，是在之前福茂時期較少出現的，平實卻有韻味的民謠曲風，歌詞中描述時間經歷轉換的滄桑感，這樣的作品並不是初出茅廬的歌手所能夠輕易掌握的，雖然領悟算是大眾樂迷認識曉琪的第一張專輯，但是卻驚訝可以聽見曉琪已經累積多年深厚的演唱實力，這也是為什麼這張專輯除了主打歌之外，還能讓聽眾留下深刻印象的原因。

深情難了 (詞:黃鬱 /  曲:CHRIS BABIDA /  編:GEORGE LEONG)

有趣的是當年萬芳收錄名為新不了情的[斷線]專輯在[領悟]發行的兩週後推出。這首歌如今已經成為萬芳歌唱生涯中的領悟，不過當年因為專輯的大賣相信曉琪的版本也在聽眾的心中留下很深刻的印象，如今也成為曉琪的招牌作之一。比起萬芳較靈性式的演唱，曉琪的版本自然流暢，是可以盡情讓聽眾享受的版本。

請別把眼光離開 (詞: 葉舒/  曲:陳揚 /  編:GEORGE LEONG)

這首有點爵士曲風的流行歌算是這張專輯少數的”全新歌曲”，開頭即讓人驚艷地展示曉琪的”歌唱力”，我覺得是專輯裡非常重要的作品之一。

當我身旁有你在 (詞:陳佳麗 /  曲:小蟲 /  編:GEORGE LEONG)

當時華語樂壇另一位巨匠小蟲的創作和製作作品，曉琪在這首歌嘗試了一種之前沒有試過非常輕柔的唱法和詮釋，溫馨甜美令人長存記憶的作品。

白鷺鷥在飛 (詞: 黃燈鍬/  曲:黃建昌 /  編:CHRIS BABIDA)

值得紀念的曉琪的第一首錄音室台語歌作品，非常動聽，也是曉琪歌聲跨越語言藩籬的第一步。

始終只愛你(李宗盛合唱) (詞: 李宗盛 厲曼婷/  曲/  編:盧冠廷)

這首歌對我來說特別有意義，因為這首歌如果沒錯應該是曉琪加入滾石後第一首灌錄的歌曲，收錄在當時的一張情歌對唱合輯之中。當時我已經因為報導而注意到轉新換東家的曉琪，對這位讓李宗盛驚豔的歌手相當感到好奇，不過這首歌曉琪是以全部假音的方式演唱，讓我當時並沒有對她真正的聲音特質吸引到，一直到後來[青蛇]的電影原聲帶莫呼洛迦一曲如水蛇般的轉音清亮，才讓我對曉琪真正留下了深刻的印象而成為她的歌迷。

倆倆相忘 (詞: 厲曼婷/  曲:周世輝 /  編:何朝元)/
熄緣 (詞:莫如昇 /  曲:胡偉立 /  編:GEORGE LEONG)/
忘川   (詞/  曲: 靳鐵章/  編:GEORGE LEONG)

皆為電影[醉拳]和電視劇[倚天屠龍記][俠義見青天]的主題歌，在滾石時代由於唱片公司和這些電影以及楊佩佩電視劇的緊密結合，意外開拓出了曉琪演唱中國風歌曲的新路線。倆倆相忘更是曉琪在領悟前就已經受到矚目的關鍵，如今也是曉琪的雋永名曲之一。

專輯製作人:周世輝   黃建昌   李宗盛(領悟)

 
我的[青蛇]電影收藏和醉拳電影原聲帶
收錄專輯未收錄的國粵語版電影插曲

[曉琪三十]回顧與曉琪本人一同進行的珍貴訪談之五

[學弟土] 學姊在發行[領悟]前灌錄了許多的電影電視主題歌，以及多張合輯的單曲，能不能聊聊當時的狀況呢？這些過程也對自己來說算是一種磨練嗎?

[學姊溫妮] 當時正是華語樂壇蓬勃之際，所以滾石就有許多專案，像是電影、電視、廣告等歌曲。我剛進滾石，我想公司也想藉著單曲合輯的方式多認識了解我的聲音吧，所以唱了很多單曲，這些的確也是一種磨練，邊錄單曲邊等大哥李宗盛的歌。

這些年來學姊唱這些電影主題歌之前會先看過電影或去了解故事嗎？會有什麼比較不同一般歌曲的準備嗎？

在那個年代，有幸有些會先看電影或片段，像[青蛇]就是到香港錄音。

我對[青蛇]的印象太深刻了、曉琪的歌聲在電影裡是非常吃重的一個部份，這樣的嘗試真的是在離開福茂以後的第一個大突破。

身為一個古典背景的流行音樂歌者，是一直期盼有不同類型音樂的發揮，像[青蛇]，後來的迪士尼[風中奇緣]，對我來說很珍惜有這樣的機會演唱不同於流行音樂的表現。當然梁祝又是另一個領域了。

我覺得經過「領悟」這樣歌曲的洗禮，應該對身為一個歌手的演唱靈魂會有全盤的影響和改變，在之前曉琪得到很多評價是唱歌較學院，精準卻較少感情，學姊自己也說過[領悟]之後詮釋上感情會放在第一位，能不能說說這其中真正的差別，過程和經歷？

在[領悟]之前，唱歌方法是比較重技巧的，會希望達到完美的表現，自然而然有時會比較忽略到情感的表達這一塊。一直到遇到了[領悟]這首歌，這首詞非常的強，如果說沒有拿自己靈魂去唱的話，即使音準音高很完美，這首歌是沒有辦法成為一首感動到別人的作品的。而流行音樂就是最需要的是和聽眾有所共鳴，讓大家有相同的感受。所以這首歌在錄音室就磨了很久，錄了大有一個月，我一開始很排斥唱這首歌，因為它的內容也是剛好寫中了我的感情狀態，這中間過程也是一種掙扎和折磨，就是面對自己的誠實度的一個挑戰。

「誠實度」這三個字相當打動我，這首歌真的很誠實，想記恨，想報復，但是最後還是希望能給予對方祝福，並不是希望對方從此也孤單無依，反而是想說，你就把罪惡感和道德感放開吧，再去愛吧!不要因此就覺得愛是一種受苦折磨，這其實也像是給予自己的祝福。對照當年，這一點我自己覺得是很李宗盛的感情觀，也是曉琪自己的嗎？

其實在唱[領悟]的時候，這首歌裡寫的那種痛，我的那段感情已經過了蠻長的一段時間了，自己是很可以體會，如果一直沒有走出來，心中一直懷恨的話，那對自己也是再一次的傷害，也沒辦法展開新的生活，是非常不值得的，所以我也有把那樣的情懷放進這首歌裡。

我一直都不覺得這首歌是「悲苦的」，比較是一種追求自由的釋放，對我來說滾石的形象這麼悲苦在後來有點被過度包裝才這麼強烈。現在經過二十多年後，聽眾還是如此緊密的把對妳的印象和[領悟]綁在一起，「苦情」的印象也是揮之不去，學姊會覺得這是一種成就但是某方面來說又是一種像魔咒一樣的牽絆嗎？例如，真正的自己不是這樣、又或是總是一定要去面對這個話題等等。

這個問題我已回答千百遍了(笑)，你還是和記者一樣想要問這個問題。有一段時間我的確是蠻排斥”療傷”這個封號，或是對於大家把我和”悲情”畫上等號感到困擾，不過這也算是因為當時的MV真的太成功了，裡頭的形象深植人心。但是我現在覺得，那也是一部分的我，自己也知道當陷入痛苦的深淵的時候，我不會是那樣子的。但是大家都會有這樣的一面嘛，所以這首歌才會讓人如此有共鳴。所以現在我就會把它當作是人生中，很自然的一部分。

我想問這個問題是有一個理由的哈哈，因為再來我有一個自己的想法想說。我從很多年前，大概是去參加[承諾]演唱會那時起，就有很深刻的一個感覺，記得那時聽到安可曲[領悟]，雖然是很歷史性的一刻，但是我並沒有很深的被打動，那時我就明白，領悟這首歌，學姊的這個階段已經度過了，我甚至也會覺得這首歌也已經不適合妳唱了。可能大眾會因為這首歌的經典和話題仍然會指定要聽指定要妳唱，但是如妳所說這就是一首”靈魂的歌”，當妳的心態已經走過，已經改變，再怎麼唱也是不一樣的。

一點都沒錯。

但有一件很重要的事情就是因為[領悟]就是一首如此傳奇性的歌，如我所說身為一個華語流行樂迷，如果能夠有聽到”辛曉琪本人演唱[領悟]”這樣的機會，其實就像是在見證一段輝煌的歷史了。畢竟很少的歌手能夠在生涯中達到這樣的標竿，所以我一直覺得以今天來看，不管[領悟]的成功是不是給了歌手本身包袱或是限制，它的經典和成就還是應該要去擁抱它的。

是啊!我一直很感恩有這首歌變成我的代表作之一。

聊完領悟了(鬆口氣)，再來是我身為辛曉琪歌迷多年有的一個疑問，那就是收錄在專輯中的[深情難了]也就是一般大家知道的[新不了情]這首歌，我一直有聽說其實這首歌本來是要給學姊唱的，而且這首歌的錄製和發行基本上和萬芳的版本幾乎是在同期的，所以很好奇這首歌收錄在這張專輯裡是否有甚麼樣的”秘辛”呢?

這個秘辛啊，當時李宗盛是我的經紀人，所以我的演唱演出事務都可以先問他，那時公司有這個專案來了，大哥可能評估這是一部小成本的電影，我們就沒有接下這首主題歌的演唱。不過後來要推出[領悟]專輯的時候，這首歌的詞曲創作者就問我們能不能把這首歌重新編曲，再唱一次，並且就是用原始的歌名[深情難了]，因為和創作者的交情非常好，就答應了這個請求，所以就把這首[深情難了]重唱並用原來的歌名收錄在專輯中了。所以歌和歌者之間是有一個緣分的，現在[新不了情]和萬芳有不解之緣，也是非常成功的。

不過當年[領悟]專輯大賣座，從妳的專輯裡聽到這首歌的歌迷可能也不少!

一般不是我超忠實的樂迷，的確還是只知道[新不了情]。

我覺得那也是妳的招牌曲之一。記得因為第一屆的[星光大道]很轟動的關係這首歌當時又再度爆紅，學姊在那時參賽者演唱這首歌的時候正是擔任客座評審，我都在想他們可能不知道，辛曉琪和這首歌也如此有淵源!!

所以我現在許多商演的時候還是會唱這首歌，我都覺得是在幫萬芳打歌(笑)，因為大家對[新不了情]的印象還是比較深。